Чем занимается бренд-дизайнер и какие навыки ему нужны
Бренд-дизайн — направление графического дизайна
Но, чтобы работать в этой сфере, специалисту недостаточно просто уметь рисовать в специальных программах, важно знать, как с помощью визуала правильно рассказывать о компании
Чем обычно занимается бренд-дизайнер ?
Участвует в создании бренд-платформы.
Бренд-платформа — документ, где детально отражены миссия бренда, его ценности, описание целевой аудитории, уникальное торговое предложение, отличия от конкурентов, фирменный стиль и стратегия развития.
Встретят красиво, проверенные феи Чебаркуля, в чулочках, на каблучках. Услуги проституток могут быть такими, как минет, а можно без презерватива, окончание в рот; секс классический; БДСМ (Садо-Мазо); трамплинг; эротический массаж (всего тела, яичек, паховой зоны) и стриптиз. Лучшие в городе проверенные феи Чебаркуля, восхитительные и горячие, они такие изобретательные и молоденькие, что любой захочет их. Окунись в удовольствие.
Для разработки платформы бренда необходимо:
- собрать и проанализировать информацию о состоянии рынка, целевой аудитории, конкурентах;
- выполнить маркетинговые исследования продукта бренда;
- сформировать миссию, историю, ценности бренда;
- продумать визуальную концепцию бренда.
Обычно бренд-платформой занимается целая команда, куда вместе с дизайнером могут входить бренд-стратег, аналитик, арт-директор, маркетолог, копирайтер. Состав участников зависит от масштабов компании и сложности проекта.
Разрабатывает элементы фирменного стиля: логотип, шрифты, цветовую палитру, графику, маскотов.
Персонажи, как элемент фирменного стиля, бренда детской одежды Bebebuh обозначают определённую категорию продукции и сезон. Например, белый медвежонок представляет зимнюю коллекцию и льняные платья из летней коллекции
Пример работы с палитрой: минималистичный фирменный стиль агентства Pride Marketing выполнен всего в двух цветах
Разрабатывает брендбук и гайдлайн.
Брендбук — документ, в котором детально прописаны образ бренда, его концепция, портрет потребителя, атрибутика и носители бренда.
Гайдлайн — часть брендбука или отдельный документ, который устанавливает правила применения и размещения элементов фирменного стиля на различных носителях: сувенирной продукции, печатных материалах и других.
Образец гайдлайна, который показывает допустимые варианты цветовых комбинаций и сочетаний для логотипа компании
Создаёт графические материалы для продвижения компании: баннеры, стикеры, иллюстрации, инфографики, рекламно-полиграфические материалы.
Стикерпак расширил присутствие «РФИ банка» в соцсетях и мессенджерах
Адаптирует макеты под различные форматы и площадки: проверяет макеты с элементами фирменного стиля на соответствие техническим требованиям типографий, вносит изменения, если требуется, и готовит к печати.
Это основные направления работы, которые перечисляют в вакансиях.
Для работы бренд-дизайнеру прежде всего понадобятся знания композиции, колористики, графических редакторов, а также маркетинга.
Влад Рудовский
Бренд-архитектор, сооснователь и творческий руководитель брендинг-студии «Адекватные люди»
Бренд-дизайн — наука, объединяющая дизайн и маркетинг. Кроме прочего, специалист обязательно должен знать принципы маркетинга и понимать, как сделать так, чтобы продукт начали покупать.
Именно бренд — локомотив бизнеса, а продукт — один из его вагонов. Когда клиент приходит к нам за разработкой бренда, он готов на то, чтобы дорабатывать под новый бренд даже сам продукт: его рецептуру и технологии.
Хороший бренд-дизайнер вообще должен быть профессионалом во всех смежных областях: копирайтинге, стратегии, SMM, PR и даже психологии. Специалист обладает уникальными навыками, с помощью которых может влиять на аудиторию. Именно бренд-дизайнер знает секретные инструменты, которые заставляют покупателя выбирать тот или иной товар.
Бренд-дизайнер должен понимать семиотику — механику восприятия человеком визуальных образов. Не зря в последнее время наша студия концентрируется на изучении нейроэстетики. Создавая дизайн, мы анализируем, на какие области мозга воздействует тот или иной символ, его цвет, форма, расположение, как он влияет на сознание человека. Мы называем это нейровизуальное восприятие.
Среди важных софт-скиллов, которые пригодятся бренд-дизайнеру:
Какие проекты стоит оформлять в кейсы?
Может показаться, что чем больше работ в портфолио, тем лучше, но суть не в количестве, а в качестве этих работ. Если кейсов много, потенциальный работодатель всё равно не станет заглядывать в каждый, а откроет два-три и на их основе составит впечатление о дизайнере. Повезёт, если этими случайными работами окажутся лучшие.
Хорошо, когда в профиле доступно всего несколько работ, но они лучшие из тех, что вы когда-либо делали.
Каждая работа, которую вы презентуете на Behance, должна привносить что-то новое как минимум в ваше портфолио.
Если вы в основном работаете над однотипными проектами, в которых нет ничего запоминающегося, вряд ли из этого получатся кейсы, которые могут впечатлить. А если вы соберёте целое портфолио из десятков подобных проектов, вряд ли получите хорошее предложение о работе.
Что же тогда делать? Без портфолио работу не получить, а без работы портфолио не собрать. Бывает и наоборот: дизайнер работает в крутой компании, но контракт запрещает ему публиковать какие-либо материалы или подробности проектов. В итоге годы идут, а портфолио остаётся пустым.
Именно поэтому значительная часть кейсов на Behance — концепции, придуманные исключительно для портфолио, и это нормальная практика.
Не обязательно, чтобы у проекта был реальный заказчик, главное, чтобы работа выглядела реалистично и решала конкретную бизнес-задачу.
Как придумать идею для портфолио?
Скриншот из Behance-кейса. Скриншот: Octavio Arboiro / Behance
Если вы умеете решать дизайн-задачи, значит, можете разглядеть и дизайн-проблемы, которые есть в любом продукте.
Чтобы собрать портфолио, можно генерировать идеи для реальных проектов и решать реальные задачи, но при этом не зависеть от реального заказчика. Например:
- сделать редизайн приложения, сайта или сервиса, которым вы пользуетесь, ведь наверняка вы сталкивались с чем-то, что можно улучшить;
- сделать дизайн вымышленного продукта — конкурента существующему;
- развить собственную идею продукта.
Работайте над такими проектами в свободное время, сохраняйте материалы, и в итоге вы сможете сделать интересный кейс, который будет хорошо смотреться в портфолио.
За год можно выполнить пять-шесть подобных кейсов. Для портфолио этого достаточно. Главное — в каждом новом проекте стремиться выйти на более высокий уровень, чем в предыдущем, как с точки зрения самого проекта, так и с точки зрения кейса.
Ключевые блоки Behance-кейса
В начале определите темы блоков и их последовательность, после этого можно приступать к дизайну. В результате должна получиться цельная история, у которой есть завязка, развитие сюжета и эпичный финал, а в конце могут идти «титры» и благодарности.
Нарезка блоков Behance-кейса. Скриншот: Tony Yemelyanov / Behance
В большинстве кейсов дизайнеры используют похожие тематические блоки, но оформляют их в стилистике конкретного проекта. Последовательность блоков может варьироваться в зависимости от видения автора.
Вот список самых универсальных блоков, которые можно найти практически в каждом кейсе:
1. Первый экран кейса
Отсюда пользователь начинает знакомство с вашим проектом, поэтому лучше сразу привлечь его внимание чем-то интересным — обычно это иллюстрация, анимация, фото, видео или просто впечатляющая типографика и композиция. Пользователю нужно сразу понимать, о чём ваш кейс, хотя бы в общих чертах, так что не стоит держать интригу до следующего экрана
Примеры первых экранов разных Behance-кейсов. Скриншот: сайт Behance
2. Описание проекта
Здесь всё просто. Например, если вы сделали редизайн банковского приложения, расскажите об этом одним-двумя абзацами. Часто описание проекта совмещают с первым экраном, чтобы пользователю сразу было понятно, о чём в кейсе пойдёт речь.
Примеры блоков описания проекта из разных Behance-кейсов. Скриншот: сайт Behance
3. Описание задачи и цели
Во многих случаях в этом блоке размещают два небольших абзаца. Первый описывает основную задачу, второй — чётко сформулированную цель.
Блок описания задачи и цели в Behance-кейсе. Скриншот: Larry V. / Behance
4. Блоки подготовительной работы
В эту категорию входят анализ рынка, описание пользователей, различные карты взаимодействия с продуктом, прототипы и так далее. Можно показать только часть или всё — главное, чтобы это дополняло презентацию и было интересно оформлено визуально.
Блоки Behance-кейса, описывающие процесс UX-проектирования. Скриншот: Netguru Team / Behance
5. Разные визуальные решения
В блоках визуальных решений можно встретить наборы UI-элементов проекта, сетки композиции, выбор шрифтовых и цветовых сочетаний и тому подобное. Стоит дополнять такие блоки кратким объяснением показанных решений.
Примеры оформления UI-блоков в разных Behance-кейсах. Скриншот: сайт Behance
GIF-анимация UI-блока из Behance-кейса Скриншот: Tony Yemelyanov / Behance
6. Видео и GIF-анимации
Видео и гифки бывают двух типов — развлекательные и демонстрационные.
Развлекательными можно разбавлять визуально похожие блоки кейса, чтобы он выглядел более динамично. Для этого подойдут проморолики вашего продукта или бизнеса, для которого этот продукт создавался.
Демонстрационные анимации и видео нужны, чтобы, например, показать, как при взаимодействии с пользователем будет вести себя тот или иной экран приложения, страница сайта или любые другие элементы вашего проекта.
Пример видеопрезентации взаимодействия пользователя с сайтом
7. Результаты работы
Рассказав о проекте, о его сложностях и обо всех самых интересных и важных этапах работы, покажите финальный результат. Например, если кейс на тему пользовательских интерфейсов или веб-дизайна, это должны быть макеты: десктопные и мобильные версии сайтов или экраны приложения.
Пример блока результатов работы из Behance-кейса. Скриншот: jesus labarca / Behance
В зависимости от стилистики проекта и самого кейса можно презентовать результаты работы в мокапах соответствующих устройств.
Пример блока макетов с мокапами в Behance-кейсе. Скриншот: Netguru Team / Behance
Демонстрационные видео и GIF-анимация также помогут презентовать результат работы.
8. Техническая информация
Этот блок — подобие финальных титров фильма. Обычно в нём пишут имена людей, которые работали над проектом, его направление, год создания и другие общие сведения.
9. Благодарность за просмотр
Блок благодарности обычно находится в самом конце кейса. Как правило, это большая надпись: «Спасибо за просмотр» или что-то похожее. Часто этот и предыдущий блок объединяют в один.
Примеры заключительных блоков из разных Behance-кейсов. Скриншот: сайт Behance
Не стоит делать этот блок слишком простым и скучным, потому что прямо под ним будет находиться большая синяя кнопка, с помощью которой пользователи могут поставить лайк вашему кейсу. Если вы добавите им приятных впечатлений последним блоком, вероятность получения лайка увеличится.
Из каких этапов состоит общение с клиентом?
Открытие
Представьте себе следующую ситуацию. У клиента есть явная потребность — он ищет хороший лазерный принтер, но не знает, какой выбрать. Прежде чем принять решение о покупке, он ищет информацию в Интернете.Вы управляете магазином электроники. На данный момент вы можете повлиять на его решение.
Каким образом? Создавая контент, который отвечает его потребностям. В этом случае это могут быть обзоры лучших лазерных принтеров, подбор оборудования к конкретным потребностям (например, офисный или домашний принтер) или руководство о том, как работать с определенными типами принтеров, чтобы они работали как можно дольше.
Если получатель получает ценный и полезный контент, а также связывает их с вашим брендом — это огромный плюс.
Моя работа имеет смысл
Что я даю этому миру? Да, вопрос достаточно избитый, и в нем много патетики, но в той или иной форме он посещает очень многих. Деньги перестали радовать? Представляете, и такое возможно. Когда все, что ты делаешь, кажется мелким и незначительным.
Что делать?
Одна стилист всегда рекомендовала своим клиенткам отойти от зеркала на пять шагов. Хороший совет в любой ситуации.Большое видится на расстоянии. Каждый из нас выполняет работу, которая часто является лишь пазлом в одной огромной мозаике. Отойдите на пять шагов и посмотрите, действительно ли эта мозаика будет цельной и законченной, если вашего кусочка в ней не будет? Вы увидите, что нет.
Сочинение Я хочу стать дизайнером
Мир, который нас окружает, обладает миллионами оттенков и форм, и не всегда они пребывают в гармонии. Задача дизайнера преобразить окружающую среду, придать ей уюта и красоты. Опытный представитель данной профессии может с ходу определить недостатки и достоинства объекта, наметить пути исправления ошибок.
Дизайнер это творческий человек, который имеет неограниченное поле для деятельности. Представители данной профессии создают одежду, обувь, интерьеры, ландшафты, мебель, аксессуары, витражи, игрушки, бытовые приборы и множество других интересных вещей.
В обязанности дизайнера входит не только придавать продукту красивый внешний вид, он обязан проследить за внутренним устройством, функциями объекта. Представитель данной профессии должен быть наблюдательным, обладать творческим мышлением, уметь обрабатывать большой объем информации, доводить дело до конца, отстаивать свое мнение, командовать и подчинятся, строить отношения, быть терпеливым, уметь тактично общаться с клиентами, иметь творческое воображение, постоянно развивать свои способности.
Нельзя просто захотеть и стать дизайнером. Кроме способностей нужно обучиться работе с многими компьютерными программами, знать основы своей профессии, постоянно следить за новинками в своей отрасли.
Работа дизайнера приносит хороший финансовый доход. Но хорошо зарабатывать может только тот, кто работает качественно, иногда сверх нормы, не всегда вкусы заказчика и исполнителя совпадают , бесконечные усилия для поиска новых идей могут привести к внутреннему выгоранию или депрессии.
Организовать рабочее место можно и дома, но возможна организация творческой студии или офиса. Для заказчика важен не процесс, а результат. Чем больше опыта имеет дизайнер, тем выше его профессионализм, а значит и оплата труда.
В наше время профессия дизайнера очень востребована, есть перспектива профессионального роста, работа разнообразна и интересна. Если это настоящее призвание, то можно достичь очень больших высот, иметь хороший доход. Для творческих людей выбор данной профессии поможет реализовать себя в жизни.
8 класс
Что такое бренд-дизайн и зачем он компаниям
Бренд-дизайн, или айдентика, — визуальная составляющая бренда, всё то, что видит клиент: упаковка, вывеска, рекламные материалы, сайт и даже оформление витрины с ценниками.
К базовым элементам айдентики относятся: нейминг, логотип, фирменная палитра цветов и набор шрифтов, графика и фотографии, дизайн, слоган.
Бренд-дизайн сети уютных пекарен и кафе «Рыжий Коржик» включал создание нейминга, логотипа, фирменного стиля, концепции интерьера и экстерьера кофейни
Все элементы айдентики должны быть тщательно продуманы в соответствии с особенностями целевой аудитории бренда, его миссией и философией, а также важно, чтобы они смотрелись одинаково хорошо в любом размере и на любом носителе. Брендинг помогает бизнесу решить следующие задачи ?
Брендинг помогает бизнесу решить следующие задачи ?
Сформировать узнаваемый образ. Цвет, шрифт, логотип, маскот — всё это работает на запоминаемость и ассоциацию с брендом. Даже мельком взглянув на полку с товарами, покупатель без труда найдёт знакомую упаковку любимого производителя.
Яркая и динамичная упаковка напитков Lostboy выполнена в едином стиле, но под каждый вкус разработан свой дизайн
Дизайн упаковки премиальных соков Villa Dini был обновлён специально, чтобы товар стал заметным в точках продаж
Вызвать положительные эмоции у аудитории. Дизайн — это, прежде всего, впечатление. Покупатели не всегда делают выбор осознанно, поэтому задача дизайнера — эмоционально привлечь клиента.
В 2020 году «Брянский молочный комбинат» совместно с агентством Depot провёл ребрендинг упаковки, сделав акцент на эмоциональном отклике потребителей
Милые котики помогли увеличить продажи, а ещё получить награды в ряде престижных конкурсов
Сочетание ярких цветов и сценки с персонажами на упаковке шоколадных батончиков фабрики «Солодков» призваны вызвать интерес у покупателей и обратить на себя внимание. Сообщить идею компании
Одна из задач дизайна — рассказать о ценностях бренда с помощью графических элементов. Ведь у каждой компании — своя история и ориентиры. Грамотный бренд-дизайн связывает бизнес и потребителя
Сообщить идею компании. Одна из задач дизайна — рассказать о ценностях бренда с помощью графических элементов. Ведь у каждой компании — своя история и ориентиры. Грамотный бренд-дизайн связывает бизнес и потребителя.
Лаконичный дизайн транслирует основные ценности бренда кофе Bacca Rossa: качество, эстетику, стиль и ультрасовременность
Нежная цветовая гамма и фирменный узор подчёркивают натуральность продукции и ценности чайного бренда: спокойствие и уют
Сэкономить деньги и время. Единая цветовая палитра позволяет тратить меньше ресурсов на дизайн-макеты и не придумывать каждый раз что-то новое.
В фирменном стиле оформлены не только косметические средства студии лазерной эпиляции, но и мерч для клиентов, а также визитки, конверты и другие печатные материалы
Хотя качественный бренд-дизайн часто связан с существенными расходами, в него вкладываются не только крупные компании, но и те, кто только планирует расширяться, выпускать новую линейку продукции и хочет отстроиться от конкурентов.
Наши выпускники
@sheveleva.design
Ирина Шевелев
До курса:Бухгалтер
После курса:Дизайнер интерьеров
Вот и подошли к финалу 3 жадных до знаний, месяцев обучения в школе Я:Дизайнер. И завершились они рождением моего первого дизайн-проекта. Плох он или хорош, каждый оценит по-разному, но для меня это мое детище, которое я буду взращивать и совершенствовать. Я рада, что наконец-то осуществила свою мечту и получила новую профессию дизайнер интерьера. Я шла к этому долгое время и очень надеюсь, что желание творить останется со мной надолго 
(В последнее время, я все больше замечаю, что учиться я люблю больше, чем потом реализовывать свои знания и умения))))
В общем, я благодарна школе, ее преподавателям и кураторам за ваш профессионализм, за невероятную энергетику и подачу информации. Вы отличные мотиваторы, с вами ничего не страшно, хотя нет, страшно, но с вашей поддержкой легче. Ваши уроки — кладезь знаний! Просто нужно следовать определенным алгоритмам, добавив каплю желания и все получится, аминь!
Работы Ирины
@xenia_kilmetova
Ксения Кильметова
До курса:Студентка
После курса:Дизайнер интерьеров
Курс просто потрясающий
Я искала в инстаграме курс по дизайну интерьера и школа девочек выпала первой в поиске, а ведь мы живем в разных концах России))
На курсе есть все, чтобы после него пойти и взять в работу реальный проект. Все этапы и шаги очень подробно освещены. Очень много практики, особенно в программах.
Моя мечта детства — рисовать графику в 3дмаксе. я думала, что это очень сложно и нужен дар, но преподаватели так все понятно и подробно рассказали, что у меня просто не было шанса не сделать красоту) а как Екатерина рассказывает про автокад- самую унылую программу для меня эвер:)) это было так прекрасно, что я сама сделала все чертежи, а ведь вначале я испытывала дикое сопротивление и нежелание их даже открывать))
На курсе очень много вдохновения, все материалы очень красивые, с ними приятно работать! и хочется творить и делать круто) девочки реально вдохновляют!
После курса я сделала свой первый проект и получила очень много приятных слов в его адрес: от знакомых, подрядчиков, поставщиков! Это очень приятно и я бы никогда не вышла на такой результат без помощи девочек)
Искренне благодарю и обнимаю
1.2. Знакомство с профессией – дизайнер интерьера
Дизайн интерьера — это не только украшение дома, но и создание функционального и красивого интерьера помещений, разных по своему назначению, таких как: жилые дома, общественные здания и коммерческие объекты, магазины, рестораны, развлекательные центры, офисы. Кроме того, дизайн применяется для создания временной среды: магазины, существующие несколько месяцев, выставочные стенды. Хороший дизайн интерьера, позволит пространству не только выглядеть лучше, он может оказать существенное влияние на настроение и самочувствие.
Творческое использование цвета, рисунка, фактуры, света, и пространства является центральной задачей дизайнера. С развитием, дизайн претерпел ряд изменений. Сегодня он используется в различных отраслях деятельности человека, таких как, иллюстрирование, архитектура, проектирование, web-дизайн, рекламная индустрия, одежда и т.д. Дизайн активно развивается. Его новым понятием является дизайн среды, состоящий из трех основных направлений:
— дизайн жилых помещений;
— дизайн общественных помещений;
— дизайн выставочных стендов;
Дизайнер интерьера — специалист по проектированию и организации пространства помещений: линий, форм, фактуры, мебели, цвета. В результате его деятельности создаётся особая среда существования человека, которой присуще функциональное удобство, безопасность, комфорт и художественная привлекательность.
Дизайнер интерьеров
. Обыватели понимают под профессией умение подобрать и красиво расставить в помещении мебель. Иногда – выбрать обои. Это же видят в своих задачах «специалисты», прошедшие 10-дневные курсы. На самом деле профессия дизайнер интерьера намного сложнее. Идеальное направление для обучения – дизайнер-архитектор. Интерьер – все, что внутри. Не только мебель и отделка, но и освещение, коммуникации, архитектурные группы. Специалист должен создать не только красивый, но и функциональный интерьер. Он должен продумать отделку, меблировку, расположение осветительных приборов, проход коммуникаций и установку оборудования. Он должен разработать концепцию помещения, в котором будет удобно жить или работать, которое будет решать поставленные задачи.
Почтовый маркетинг
Помните, что реакция на бренд может быть хорошей, но короткой. Поэтому уже на этом этапе старайтесь держать читателя дольше. Вы можете сделать это с помощью рассылки.
Предложите подписку на вашу рассылку в обмен на любые преимущества — например, скидку в вашем магазине. Однако не заблуждайтесь, что после первого посещения вы получите волну заказов — не все готовы взаимодействовать с брендом сразу после знакомства. Поэтому используйте возможности объединения разных каналов.
Вы можете сделать это, применив ремаркетинг к людям, которые ранее посещали сайт. Можно использовать рекламу на Facebook, которая является еще одним методом привлечения клиентов. Что показывать в таких объявлениях? Например, сравнение различных моделей аналогичных товаров, информация о скидках или промокодах.
Первый интерес
После того, как клиент сделал первый шаг, стоит поддержать его интерес, отправив приветственное письмо.
- В рассылках удивляйте своих подписчиков и старайтесь их заинтересовать.
- Хорошим примером будет создать серию однодневных акций.
- Получатель с большей вероятностью будет открывать электронные письма, когда ему будет интересно, что бренд предложит ему на следующий день.Не забудьте подчеркнуть свою готовность помочь и поддержать на каждом этапе общения с клиентом, будь то по почте или на сайте.
- Чтобы превзойти ожидания и возможные вопросы будущих клиентов, заранее подготовьте ответы на распространенные вопросы и предложите с ними ознакомиться.
- Если вы предлагаете пользователю установить приложение — разместите подсказки на каждом этапе его использования.
Объединяйте разные каналы связи. Например, если клиент является членом вашего клуба лояльности, помимо отправки ему электронного письма с текущей рекламной акцией, также отправьте ему SMS, чтобы он не пропустил это сообщение.Чем лучше ваш пользователь знает продукт, тем больше вероятность, что он совершит покупку. В своих решениях он руководствуется не только рекламой и ценой, но и мнениями, размещаемыми в сети. И в этой области у вас есть шанс оставить положительный опыт, активно отвечая на вопросы пользователей о вашем бренде, поддерживая его советами или просто принимая критику. Получатели ценят надежные компании.Не переусердствуйте с «бомбардировкой» рекламы, потому что вы можете столкнуться с явлением «баннерной слепоты». Это означает, что получатели уже автоматически игнорируют элементы на странице, которые выглядят как объявления.
Решение о покупке
Момент, когда покупатель решает купить ваш продукт, чрезвычайно важен для формирования его положительного опыта работы с брендом. Любая недоработка может снизить его уверенность, и ее сложно восстановить позднее.На этом этапе вы должны убедиться, что процесс покупки проходит гладко и что клиент чувствует себя в безопасности на каждом этапе транзакции. В этом вам помогут транзакционные электронные письма, содержащие самую необходимую информацию о заказе. Также полезно отправить благодарственное письмо за доверие и выбор вашей компании.Хорошим примером является бренд Adidas. В транзакционном электронном письме, помимо информации о продукте и состоянии заказа, вы найдете наиболее часто задаваемые вопросы (предвидя любые сомнения клиентов), рекомендуемые дополнительные продукты или контактные данные, чтобы клиент мог получить поддержку в любое время.
Послепродажная деятельность
Чтобы дольше сохранять положительный опыт работы с клиентом, стоит поддерживать с ним связь даже после совершения покупок.
Каким образом? Например, через несколько дней после покупки отправьте электронное письмо клиенту с просьбой оценить покупку и сам опыт взаимодействия с магазином.
Чтобы дать клиенту еще больше положительных эмоций, вы можете дать ему некоторую награду в виде скидки или купона на небольшую сумму за заполнение опроса или оценку бренда.
Давайте попробуем пофантазировать о том, какие изменения произойдут в нашей жизни в ближайшем десятилетии. Разумеется, определенные технологии прочно закрепятся в ней, а также появятся новые.
Попытаемся спрогнозировать наиболее вероятные варианты развития событий на этот год, а может и на грядущее десятилетие. Что ж, приступим.
Что почитать и посмотреть по бренд-дизайну
- «Как Coca-Cola завоевала мир. 101 успешный кейс от брендов с мировым именем», Джайлс Льюри — книга с историями таких всемирно известных брендов, как Pinterest, Chanel, KFC и Coca-Cola. Поможет понять, почему бренд — больше, чем просто графика.
- «Логотип, который вам нужен. Руководство по созданию актуальной айдентики для бизнеса», Полина Калашникова — путеводитель по работе с фирменным стилем. Рассказывает, как создать идеальный логотип с учётом концепции бренда и портрета целевой аудитории.
- «Визуальное мышление. Как „продавать“ свои идеи при помощи визуальных образов», Дэн Роэм — самоучитель по развитию креативного мышления и решению проблем с помощью рисунков.
- «Как люди думают», Дмитрий Чернышёв — книга, которая учит развивать творческое мышление и выходить за рамки стереотипов.
- «Оди» — Telegram-канал о вдохновении, обучении и инструментах дизайнера. Публикует кейсы, полезные ссылки и примеры работ.
- Behance и Dribbble — популярные сервисы, где своими кейсами делятся дизайнеры, фотографы и иллюстраторы. Помогают искать вдохновение и развивать насмотренность.
- Design Prosmotr — YouTube-канал с материалами дизайн-форума Prosmotr, где профессионалы индустрии делятся своим опытом и рассказывают об основах дизайна. Есть лекции, посвящённые вопросам айдентики, проектирования, стратегии, метафор бренда.
История создания бренда
Появление первой коллекции Анастасии Аннеси девять лет назад стало прорывом и настоящим открытием для многих в мире моды и стиля. Еще бы – ведь это совершенно новый взгляд на вещи, которые есть в гардеробе у каждого, неожиданные фасоны и цветовые сочетания. А учитывая то, что коллекция была подготовлена и выпущена отечественным дизайнером, можно без преувеличения назвать ее революционной.
Автор торговой марки – Анастасия Камбарова (10. 05. 1980 г. р., Уфа), по образованию танцовщица, по профессии и призванию – один из самых креативных и многообещающих современных дизайнеров модной одежды для женщин и мужчин всех возрастов. Также Анастасия жена известного телевизажиста Сердара Камбарова и мать двоих очаровательных детей – дочери Амелии и сына Давида.
Первая коллекция Анастасии была достаточно скромной в сравнении с последними, но имела успех у модниц Уфы – частично платья и костюмы раскупили еще на показе-презентации. Сегодня бренд Анастасия Аннеси известен не только по всей стране – женственные, эксклюзивные творения Камбаровой раскупают за границей, несмотря на весьма впечатляющую стоимость.
